пульс:
дома » Рэкамендаваны » Персаналіі і профілі: Майк Бальдасары

Персаналіі і профілі: Майк Бальдасары


AlertMe

Майк Бальдасары (крыніца: Jonsar Studios)

Майк Бальдасары - вядомы і паважаны дызайнер асвятлення як для сцэны, так і для кіно. Нядаўна ў мяне была магчымасць правесці з ім дэталёвае інтэрв'ю наконт яго прафесійных дасягненняў і шматлікіх крэдытаў.

"Я з гонарам магу сказаць, што я дызайнер асвятлення, намінаваны Тоні і Эмі, працы якога можна было назіраць у больш чым краінах 25", - сказаў мне Майк. "Акрамя распрацоўкі такіх бродвейскіх шоу, як кабарэ (1998 і 2014), Дзеці меншага Бога, і Першае спатканне, Я стварыў тэатральнае асвятленне для фільмаў Паляўнічыя за прывідамі (Версія 2016), Дзевяць, Рок стагоддзяў, Радасны шум, і Шоў Ніла Маладога, сярод іншых. Мае праекты тэлебачання ўключаюць сезон 2 ад Мой наступны госць Дэвіда Леттэрмана не патрэбны, ЧЕРВНЫ Live канцэрт / трансляцыя з Таймс-сквер з U2 і Bruce Springsteen, U2's Вяршыня Скалы спектакль для The Tonight Show, эпізоды Дакументальнае зараз!, а таксама папярэднія стужкі для Saturday Night Live і Позняя ноч з Seth Meyers. Я распрацаваў Netflix спец для Джона Мулані, Рэя Рамана, Джо Рогана, Даны Кэрві, а таксама будучых спектакляў для Ганібала Бурэса і Крыса Д'Элія. У свеце музыкі я распрацаваў некалькі навагодніх вечароў з Phish у MSG і шэраг канцэртных тураў для Ніла Янг і Алісы ў ланцугах. Акрамя таго, я распрацаваў канцэрты на тэлебачанні; Мэры Дж. Блідж, Цім Макгра, Сэм Сміт і Гарт Брукс ".

Бальдасары працягваў распавядаць, як ён пачаў працу ў якасці дызайнера асвятлення. "Я яшчэ ў сярэдняй школе іграў у гуртах і прафесійна працаваў як барабаншчык. Сярэдняя школа Parsippany Hills мела выдатную мастацкую праграму, і я скончыў марнаваць як мага больш часу на працу ў тэатры, дзе я злавіў памылку асвятлення. Я працягваў тэатральныя заняткі ва ўніверсітэце Канэктыкута, і, будучы яшчэ старэйшым, мяне прынялі ў праграму стажыроўкі Аб'яднаных сцэнічных мастакоў 829. Пасля гэтага я з'ехаў і бег! Для мяне гэта быў натуральны прагрэс ад музыкі да дызайнера асвятлення, бо я ўсё яшчэ займаюся музыкай амаль кожны дзень. Я гляджу на сябе дызайнерам асвятлення, як на самай справе "аркестрам", за выключэннем таго, што замест музычных інструментаў, такіх як скрыпкі ці гітары, я выкарыстоўваю рухомыя агні і іншыя крыніцы, каб візуальна аркестраваць альбо музыку, альбо іншыя тэатральныя ўражанні. "

Я запытаўся ў Майка, якія тэатральныя пастаноўкі і фільмы яму падаюцца асабліва запамінальнымі альбо асабліва ганарацца. "У мяне былі гады 20 плюс з брадвейскай вытворчасцю кабарэ, які быў намінаваны разам з Пегі Эйзенхауэр на прэмію Тоні ў 1998 за яе. Затым мы распрацавалі апошняе адраджэнне ў 2014. Калі мы пачалі, то ўзначальвалі яго два малалеткі па імі Сэм Мендэс і Роб Маршал. (Цікава, што здарылася з тымі хлопцамі?) Мы скончылі шмат гастроляў і пастановак па ўсім свеце. Ці варта казаць, што наша прадукцыя была такой зменай гульняў, што яна будзе працягваць уплываць на кожную наступную прадукцыю, якая калі-небудзь будзе зроблена кабарэ. Другая рэч у тым, каб мець такія доўгія адносіны з адным шоу - гэта тое, што гэта дапамагае Кабарэ -адзін з выдатных амерыканскіх мюзіклаў усіх часоў, таму паездка, безумоўна, ніколі не была сумнай.

"Што тычыцца фільмаў, я, безумоўна, павінен быў паставіць Роб Маршала Дзевяць прама там! Я запаліў музычныя нумары 14, якія ёсць у фільме, супрацоўнічаючы непасрэдна з кінематаграфістамі Дыёнам Бібі і Робам, дзе мы ўтрох цесна супрацоўнічалі над знешнім выглядам кожнага моманту. Усе музычныя нумары здымаліся на самай вялікай гукавой сцэне ў лонданскай студыі Shepperton, дзе здымак быў прыблізна памерам з футбольнага поля. Гэта візуальна надзвычайны фільм з неверагодным акцёрскім складам, які ўзначальвае Дэніэл Дэй Льюіс з удзелам суаўтараў Сафі Лорэн, Дам Джудзі Дэнч, Ніколь Кідман, Пенелопа Круз, Фергі, Кейт Хадсан і Мэрыён Котылард. Акрамя асвятлення некаторых вельмі вялікіх музычных паслядоўнасцей, кожная з вядучых таксама мела свае папулярныя нумары. У асноўным кожны музычны нумар мусіў быць асветлены вельмі тэатральна, таму Роб прывёў мяне. Ён хацеў, каб дызайнер, які мог засвяціцца фільмам так, як калі б мы ставілі яго на брадвейскай сцэне, і ведаў, што мы гаварылі на тая ж мова. Гэта было незабыўнае ўражанне! "

Крэдыты Балдасары таксама ўключаюць распрацоўку карпаратыўных шоу для тэлеканала CBS. Ён патлумачыў мне, як ён атрымаў гэты канцэрт. "Выканаўчы прадзюсар CBS Upfront бачыў кабарэ і, калі яны спрабавалі павысіць свае вытворчыя каштоўнасці, звярнуліся да іх. З цягам часу спектаклі становяцца ўсё больш складанымі, і мы сапраўды прасунулі мяжу таго, што можна зрабіць у Карнегі Холе. Адзін з самых вялікіх праблем, з якімі мы заўсёды сутыкаемся ў гэтым праекце, - гэта тое, што шоў выдатна выглядае для натоўпу Мэдысан-авеню ў зале, а таксама для камер, паколькі шоу трансліруецца ў іншыя месцы па ЗША. Для таго, каб дасягнуць належнага балансу асвятлення як у жывым, так і ў камерным рэжыме, я надзвычай цесна супрацоўнічаю з відэаінжынерам Білі Штайнбергам. Танец, які мы праводзім, забяспечвае візуальны кампраміс ні для адной аўдыторыі ".

У адказ на маё пытанне пра тое, які тып асвятляльнага абсталявання і праграмнага забеспячэння ён аддае перавагу працаваць, Балдасары сказаў: "З боку праграмнага забеспячэння галоўным інструментам для перапрацоўкі з'яўляецца Vectorworks для ўсіх нашых чарцяжоў і візуалізацыі 3D. Для адпаведнага афармлення дакументаў паміж дызайнерам і гафэрам, гэта заўсёды Lightwright, якім я карыстаюся, бо выйшла ў школе. Абедзве праграмы зараз працуюць у тандэме даволі бесперашкодна. Паколькі кампанент Vectorworks 3D працягвае ўдасканальвацца да таго моманту, калі ён цяпер вельмі каштоўны ў рамках працэсу распрацоўкі перад вытворчасцю, яго папярэдні кампанент Vision цяпер павялічваецца і становіцца часткай нашага працоўнага працэсу. У прынцыпе, мы можам лёгка рухацца ад стварэння нашага лёгкага сюжэту і тэхнічных чарцяжоў у 3D у рамках Vectorworks, а потым экспартаваць файл CAD у Vision, дзе мы можам пачаць будаваць рэплікі непасрэдна на асвятляльнай кансолі і пачынаць прыносіць творчае бачанне дызайн асвятлення да жыцця.

«Увогуле, з боку абсталявання, я ўсё больш і больш рухаюся да крыніц святлодыёдаў і аўтаматычных прыстасаванняў, якія ўсё часцей становяцца адным і тым жа. Я заўсёды аддаю перавагу мець здольнасць да змены колеру, а таксама магчымасць рэгуляваць фокус прыбора з дапамогай праграміста, а не праз лесвіцу. Я думаю, што ў якасці мастакоў важна працягваць удакладняць больш энергаэфектыўныя інструменты і падштурхоўваць вытворцаў да экалагічна чыстых прадуктаў. Хуткасць змены працягвае паскарацца, але гэта час захапляльны, бо вытворцы ў апошнія некалькі гадоў рэагуюць на ўсё больш якаснае абсталяванне. У цэлым, я б сказаў, якасць святлодыёдных свяцілень працягвае паляпшацца.

"Паколькі я раблю надзвычай шырокі спектр праектаў, інструменты, якія я ўказваю, могуць быць аднолькава рознымі, бо для большасці праблем асвятлення не існуе адзінага памер. Аднак я ведаю, калі мяне выклікаюць, скажам, a Позняя ноч з Seth Meyers Аддалены папярэдні магнітафон, часцей за ўсё пакет пачынаецца з Arri Skypanels. Калі я асвятляю такі Netflix, як Дэвід Леттэрман Мой наступны госць не мае патрэбы які ўключае ў сябе бэк-экран, які выкарыстоўваецца як веласіпед, я, напэўна, пачну з Chroma-Q Color Force II. З боку кантролю я заўсёды раджуся са сваім праграмістам Moving Light, але мы часцей за ўсё, здаецца, дзесьці знаходзімся альбо ў экасістэме ETC, альбо ў нейкай версіі GrandMA 2. Хоць гэта не зусім падыходзіць для кожнага праекта, у цэлым, чым больш аўтаматызацыя, тым лепш ".

Бальдасары правёў семінар для а NAB Show Нью-Ёрк толькі ў мінулыя выходныя назваў "Святлодыёдным выклікам для кіно і тэлебачання", таму мы прагучалі ў інтэрв'ю. "Гэта быў першы выпадак, калі мяне запрасілі ўваходзіць у склад НАБ", - растлумачыў ён. "З таго часу, як я пачаў працу ў гэтай галіне, я заўсёды чуў пра гэта, у асноўным, ад паважаных тэхнікаў, таму я з нецярпеннем чакаю выпрабаваць гэта на сабе!

"Калі я падыходзіў да размовы з пункту гледжання дызайнера, я коратка закрануў пытанне, як і чаму мы дайшлі да таго, што святлодыёды нам карысныя не толькі ў тэатральных і рок-гастролях, але і ў тэле- і кінафільмах. Як адзін з нешматлікіх дызайнераў асвятлення, які працуе ва ўсіх гэтых галінах, я сочу за павелічэннем колькасці святлодыёдаў ужо некаторы час. Ёсць відавочныя перавагі выкарыстання святлодыёдаў; спажыванне энергіі, гнуткасць і г.д., але я хацеў бы таксама закрануць некаторыя праблемы, з якімі я сутыкаўся. Я падзяліўся некалькімі анекдотамі пра праблемы, якія ўзніклі, і што мы зрабілі, каб іх вырашыць. Сутнасць заключаецца ў тым, што святлодыёдныя свяцільні застаюцца тут, і, хоць некаторыя вытворцы прыдумалі гэта, усё ж ёсць выпадкі, калі мы павінны рэагаваць на праблемы, якія могуць паўстаць разам з выкарыстаннем крапяжу з чатырма штэпселямі! Мая мэтавая аўдыторыя была для тых, хто пагрузіў шкарпэтку ў пул LED, больш дасведчаным ветэранам, якія хочуць мець на ўвазе рашэнне, калі ёсць праблема ў іх праекце. "

Бальдасары завяршыў інтэрв'ю, расказаўшы пра свае маючыя адбыцца праекты. "На дадзены момант у мяне ёсць спецыяльная кампанія Netflix для Hannibel Buress, якая мы здымалі мінулым летам у Маямі, і я зараз распрацоўваю яшчэ адну спецыяльную сетку Netflix для Крыса Д'Элія, якую мы здымаем у Мінеапалісе ў пачатку лістапада. Існуе кінапраект, які сябар-харэограф папрасіў мяне, каб ён запаліў, што кружыцца. З тэатральнага боку я - дызайнер асвятлення і вытворчасці серыі "Брадвей" У рэзідэнцыі, якую мы спадзяемся вярнуць наступнай вясной. Гэта фестывальнае шоу на Брадвеі, дзе мы можам прыцягнуць самых розных выканаўцаў на абмежаваныя тыражы. Першая версія гэтага лета была вельмі паспяховай. У нас былі такія разнастайныя мастакі, як Моррысі, Мел Брукс, Дэйв Шапел і Бары Манілаў. Ключ да стварэння серыяла - гэта сістэма асвятлення, якую мы назвалі "Flex-i-Fest" ™, дзе, працуючы з НД кожнага дзеяння, мы змаглі даць кожнаму мастаку свой уласны, унікальны светлавы сюжэт без неабходнасці загрузкі і загрузка зусім розных шоу. У апошнюю змену, якую мы зрабілі, сістэма асвятлення прайшла ад унікальнага ўчастка святла Дэйва Шапеля да Бары Манілау менш чым за дзве гадзіны. Ён працуе так добра, што PRG і мая кампанія падалі на яго патэнт. Шукайце яго вясной наступнага года ў іншым бродвейскім тэатры! Пасля гэтага ёсць два тэатральныя гастролі, якія павінны прайсці ў наступным сезоне ".


AlertMe
Дуг Крентцлин

Дуг Крентцлин

пісьменнік at Broadcast Удар
Дуг Крэнцлін - акцёр, пісьменнік і гісторык кіно і тэлебачання, які жыве ў Срэбнай вясне, доктар медыцынскіх навук са сваімі коткамі Пантэра і міс Кіці.
Дуг Крентцлин

Апошнія паведамленні Дуга Крентцліна (паглядзець усе)